折一瓣，得一瞥其馨香《葉名樺 十七年蟬》

對於台灣的女性編舞家其實是很期待的，但過度的期待也容易過於聚焦在結果，而不是與她們在創作過程中，不曾共同度過，卻高舉理想，總常常容易要求過苛。是以出言討論時，常要提醒自己是否從父權出發、男性沙文出發？我能理解“陰性書寫”的幽微，或是做得到“去意義”的觀看嗎？

再加上，跳得好的，不見得編得好。編得好的，也不見得就能夠跟大眾溝通出來。有時，能溝通出來的，總是容易落入淺薄，這是因為文字本就有其侷限，無法直指人心，有隔。而舞蹈本就是個感受性的形式，感受要轉換成語言，有時要比手畫腳，要轉換成文字，相形之下，更是困難之上增添困難。但舞蹈是個當下的藝術，不是每個人都有機會可以親臨現場，如果可以，為不在場者提供想像，推衍觀點，對於舞蹈推廣是很重要的，總要盡力而為。

日前在驫舞劇場看編舞家葉名樺的新作《十七年蟬》，這是繼2015年松菸Lab新主藝的《寂靜敲門》之後的創作。在《寂靜敲門》中，她處理了在北歐駐村時的體驗，轉換成三個小時的作品，這次她又轉換了什麼呢？甚是期待。

舞蹈作品的創作不必然需要與自身的體驗掛鉤，可以脫鉤為概念的展演，甚至是去意義的，不必在其間迷路。此外，舞蹈的創作是從身體出發的，怎樣進行自有其歷史的脈絡軌跡可循，不必便宜行事的鋪張陳腐的符號，也不必刻意的去意義，各家有各家的路數，可以順著自身的初心出發，各有各的體驗。讓我們且靜下心來看看，這次，她走到哪了。

我認為，過去的一年中，葉名樺成為母親，生女，復出，有些個人生命經驗的暖暖冷冷，自是點滴在心頭，總不免反觀己身，不可能不被放進作品中的。而這也是我所偏好的創作方式之一：讓生命經驗滲透進非語言的藝術創作中，成為整體肌理裏新而豐美的片段。折一瓣，得一瞥其馨香。為各個觀賞者，預留其賞味的空間，創造餘味。

雖說是《十七年蟬》，典故陳舊，難解其新意，但其實就是一個舞者與自己對話的總結。葉名樺總說她自己看不到自己的優缺點，她需要評論，好產生新的理解，或瞥見新的路徑。那麼，我且故作解人，看看我看到了什麼。

對我而言，整個舞作可以粗分為三，第一部分是兩人共舞，第二部分是三人共舞最後是獨舞的結尾。這三個面向都是葉名樺的各個部分，一個人內在分裂的自己，一個不斷地挑戰自己整合自己的創作歷程。

第一段，兩個人徐徐而行。一人低眉，前行，是吳和儒，她卻是往自己的內在看。另一人緩緩跟著，左腳貼著前人的左腳，右腳貼著前人的右腳，是方妤婷，她亦步亦趨，偶爾，左腳貼著右腳前進，右腳貼著左腳前進，然後逐漸凌亂。最後，這後面的人用腳尖挑著前人的腳底，使其踉蹌，由之產生衝突，這不就是榮格心理學裡的陰影與黃金陰影的對話嗎？清晰可辨的二元性。陰陽。成功失敗。自我他者。父親母親。愛與恨。身為葉名樺，一個女人，在過去總是自反己身的觀看自己的內在，裡面是寂靜的，而外在事物來敲門，是不是該回應，怎樣回應？總是明亮快樂的女人，又有怎樣的黑在裡面？篤定與不確定，一分為二。這黑，亦步亦趨，時而張揚，有時寂靜，越來越踉蹌。終於，這個自身一分為二。終於在某個時間，身體不再是自己的身體，身體是個小生命的孕育場，有熟悉有陌生，有孕吐，有緊繃，時時刻刻清晰，感受千絲萬縷。這部分她引用了昆蟲的符號來表達，回歸到女性的山鬼的原始的初民的身體狀態中，豐富了演出的細節，相當細膩。

一分為二的自我。一個如同新生兒的強健，率性無憂。是意指年輕的自己，也可能是在討論剛出生的寶貝。總是氣力飽飽，總是勇往直前，單純乾淨。另一個彎曲痛苦扭動身軀試圖轉移，如同小蟲，蛻變中，絲毫不舒服。一分為二之後，生命的場域也變得寬大了，寬廣，給了陰影與黃金陰影個人揮灑的空間，有了新的呼吸。這是第一段，數字1進入數字2。

第二段，數字2進入數字3。這時，數字3借用了古典的“諾倫三女神”的寓意，一是過去一是現在一是未來。有趣的是，其中之一，後來轉變成獨舞，而這獨舞者，是黃彥霖，她具有中性的氣質，我認為是現在。三女神在古典的視覺表達裡，也有三女神爭奪的“金蘋果事件”可以參照。

這三女神表現了編舞家的內在掙扎。懷孕期間，身體是異常的，非常陌生非常不熟悉。這些年對於身體的操練，讓身體馴化為一個美的機器，讓困難複雜的表達變得容易，蹦跳挺移，自由自在，是這一路上來，最是用心最是努力，正是舞者最引以為傲的專業核心。但懷孕讓這一切變得可疑，腫大，痠疼，不方便，呼吸短淺，在在都是舞者身體的大敵，四面楚歌昏天暗地。這一人身體裡的三女神，互相依賴互相制約，生命中總有個部分想要主導著生命，但總是某兩個部分會聯手約束第三人，這第三人，時而左衝時而右撞，這兩個人或那兩個人，時而耽溺在過去的未完成，時而投射在未來的未發生，時而過度約束當下的苦苦掙扎。生命的金蘋果在哪裡？生命的彼岸在哪裡？凡人如我們，總窮其一生，終究會疲憊於這樣的內在掙扎。直到最後，我們獨獨蜷曲，無力，投降，在最後，連掙扎都必捨棄，沒有過去沒有未來，乾乾淨淨，還一個乾淨給自己。

第三段，數字3進入數字1，最後，不適合的部分終將與自己合一，內化，或我們以為她們已經離去。然後回到獨處，單單一人。數字1的單獨，並不單獨，她還是2。我們獨身一人走人生路，在前行時，總要背負著一己過去記憶的總和。不管或前或後或左或右，我們總是受過去的制約，掙扎於我們所記得的。如果我們總是頻頻回首，那我們仍舊是困頓掙扎的，無處可逃。不論過去我們受制於家暴受制於戰爭受制於自卑受制於貧窮，任何一丁點的理由，都可以把我們往後拉扯。拉扯拉扯拉扯拉扯拉扯拉扯。我們一直面對這樣的拉扯以致於無法前行。

葉名樺在結尾前提出了最後的疑問。一隻蟬在地底17年，這些不為人知的黑暗掙扎，到底有什麼意義？如果不為人知，是不是就沒有意義？或是，意義一事，只能靠“我”去定義？甚或者，意義是沒有意義的？我們可不可以接受“意義是沒有意義”的這樣的定義？

還好，康健如葉名樺者，讓舞者衝出舞台。無論如何，只要先是醒覺於這個當下，我們就有機會在另一個時空，看見另一個可能性。在或不在，當下總是當下。

當舞者衝出舞台之後，音樂仍在繼續。這音樂，來自於----晟SHENG，取樣自蟬的鳴叫，卻把著聲響計算成十七年的長度，然後如實的播放，你可以聽個十七年，如噪音。這噪音，也如同肇因。創造了一個無始無終的空間。聲音之所在即是空間。這時間空間將超越人的限度而長存。這最後的空空如也，即是無止境的當下。這就是禪。無論是不是十七年。禪，且如如。

謝謝葉名樺的思索以及反芻。

編舞/ 葉名樺 演出/ 吳和儒 方妤婷 黃彥霖

現場電子實驗音樂/ 晟︱SHENG